Le DomaineM a mis en place de mars 2012 à mai 2014 un cycle chronologique de 35 conférences d’histoire de l’art, de l’époque médiévale à nos jours [le « grand programme »: Les mondes de l’art, une traversée (XIIIe-XXe siècle)]. Un second programme en 10 séances a suivi, d’octobre 2014 à mai 2015, intitulé: Merveilleux, magie, science et éternité dans l’art européen du Moyen âge au XXe siècle. Un troisième programme en 10 séances, d’octobre 2015 à mai 2017, a été consacré au parcours et à l’oeuvre de 20 artistes contemporains. Le nouveau programme, en 10 séances sur deux années (octobre 2017-mai 2019) est consacré, sous le titre « Les phares »,  à 10 grands maîtres de la peinture, du XVe au XXe siècle.

Organisées à partir des oeuvres, de leurs constituants et de leurs lectures, ces conférences s’attachent à préciser les contextes historiques, à évoquer le champ élargi des connaissances (philosophie, théologie, sciences…) et à produire d’utiles confrontations avec d’autres disciplines artistiques. Des invités surprises (jeunes doctorants, écrivains, poètes, artistes) pourront animer certaines séances.

Conférences d’1 heure 1/2. Entrée et participation libres. Le dimanche de 16h30 à 18h, tous les deux mois.
Vu l’affluence il est prudent de réserver: ledomainem@gmail.com

Conférencier permanent:  Michel Cegarra, directeur artistique du DomaineM (diplôme de l’Ecole des Beaux-Arts, études de littérature, d’art et de philosophie, agrégation d’arts plastiques, ancien directeur du Département des Arts plastiques à l’Université Charles de Gaulle – Lille III où il enseignait l’histoire de l’art).

LES PHARES. DIX GRANDS MAÎTRES DE L’ART, DU XVème AU XXème SIECLE 

(octobre 2017 > mai 2019)

15 octobre 2017: « Rogier Van der Weyden (XVe siècle). La peinture incarnée ».

17 décembre 2017: « Michel-Ange (XVIe siècle). L’art peut-il sauver le monde? ».

4 février 2018: « Vélasquez (XVIIe siècle). Pouvoirs et pensée de la peinture ».

8 avril 2018: « Delacroix (XIXe siècle). Le Sujet dans l’Histoire ».

6 mai 2018:: « Picasso (XXe siècle. La peinture comme Drame ».

14 octobre 2018: « Sandro Botticelli (XVe siècle). Les mythologies contre l’Histoire ».

16 décembre 2018: « Le Tintoret (XVIe siècle). Le mouvement des images ».

3 février 2019: Rembrandt (XVIIe siècle). La pensée du séjour de l’homme ».

7 avril 2019: Vincent van Gogh (XIXe siècle). L’être et l’oeuvre ».

5 mai 2019: « Henri Matisse (XXe siècle). Les ruses de la peinture ».

Ce programme propose des approches monographiques d’artistes majeurs, en croisant les savoirs et en analysant les corpus selon des questionnements actuels. L’objectif étant d’appréhender notre histoire culturelle collective et son enjeu aujourd’hui. (Cycle de dix conférences 2017-2019)

VINGT ARTISTES CONTEMPORAINS

(octobre 2015 > mai 2017)

18 octobre 2015: Antoni Tàpies (1923-2012) / Miquel Barcelo (né en 1957): Les matières du monde ». 

13 décembre 2015 : « Robert Rauschenberg (1925-2008) / Sarkis (né en 1938): Polyphonies et nomadisme ».

7 février 2016 : « Giuseppe Penone (né en 1947) / Gilberto Zorio (né en 1944): La nature comme hypothèse et comme expérience ».

10 avril 2016 : « Georg Baselitz (né en 1938) / Anish Kapoor (né en 1954): La terreur et l’extase ».

8 mai 2016: « Pierre Alechinsky (né en 1927) / Mario Merz (1925-2003): Territoires, concentration, dispersion ».

9 octobre 2016: « Simon Hantaï (1922-2008) / James Turrell (né en 1943): Plier et déplier l’univers ». 

11 décembre 2016: « Gerhard Richter (né en 1932) / Richard Hamilton (1922-2011): Le bougé de l’apparence ».

5 février 2017: « David Altmejd (né en 1974) / Damien Hirst (né en 1965): L’hétérogène et l’effroi ».

9 avril 2017:  » Luc Tuymans (né en 1958) / Philippe Cognée (né en 1957) »: Le désir et la mort ».

7 mai 2017 : « Cy Twombly (1928-2011). Le berger d’Arcadie ».

Ce troisième programme proposait des approches résolument monographiques de grands artistes contemporains (13 artistes vivants, 7 artistes décédés) à travers des questionnements thématiques prenant en charge le corpus élargi des oeuvres produites. Une pensée pouvait de la sorte s’articuler, relative au destin de l’art à la fin du modernisme et aux premières décennies de notre post-modernité, en gros des années 60-70 du XXe siècle à nos jours.

MERVEILLEUX, MAGIE, SCIENCE ET ÉTERNITÉ DANS L’ART EUROPÉEN, DU MOYEN ÂGE À NOS JOURS

(octobre 2014 > mai 2015)

1/ « Quelle douce chose que la Perspective! ». De la « merveilleuse invention » de la Perspective à Florence au XVe siècle à l’espace-temps des Modernes.

2/ La vertigineuse éternité des mondes enclos. Du jardin-paradis médiéval aux sites et « non-sites » de l’art contemporain.

3/ La perspective démembrée et la mélancolie de l’anatomiste. Ennui des codes et tristesse de la science dans l’art, de la Renaissance à nos jours.

4/ Circé, rieuse magicienne. Envoûtements et désordres du monde: magie, astrologie, ésotérisme et art depuis la Renaissance.

5/ Le studiolo et les ambassadeurs. Science, rêverie et caprice chez les artistes, d’Antonello à James Turrell.

6/ L’autre éternité. Le « Grand Oeuvre » alchimique et les noces de l’art. Grimoires, « demeures philosophales », transmutations: l’art comme alchimie.

7/ Sorcellerie, sabbats, nocturnes. Adorations de l’ombre et des ténèbres dans l’art, du Maniérisme à Soulages et Baselitz.

8/ Naissances, engendrements, prolifération: d’un destin biologique de l’art? Boucles, spirales, bains, déluges de Léonard et Uccello à Bill Viola et Stanley Kubrick.

9/ Sphères, cartes, mappemondes, réseaux. La grande rêverie de l’univers inassignable dans l’art, du monde en Tau aux « arts numériques ».

10/ Miroirs et vanités. Vénus et les beautés-monstres. Destins de l’image dans le miroir, du rictus de Méduse aux tableaux-miroirs de Pistoletto.

GRAND PROGRAMME

(mars 2012 > mai 2014)

1/ Cézanne et Van Gogh devant la Carrière. La « vérité » en art.

2/ Le mystère de l’image à l’époque médiévale.

3/ L’Annonciation dans la peinture italienne et flamande de la Renaissance.

4/ Le théorème des rois-mages.

5/ Voyager et dessiner de Léonard à Bruegel

6/ Peinture et société à la Renaissance.

7/ La crise de la Renaissance.

8/ Le Maniérisme, un art des fractures et du tourment.

9/ Le Baroque ou le retour à l’ordre.

10/ « Machines de vision » , la peinture hollandaise du XVIIe siècleA

11/ De ciel, de terre et d’eau. La peinture de paysage dans la Hollande du Siècle d’Or.

12/ La recherche du temps perdu. Nicolas Poussin, Claude Lorrain et le paysage classique à Rome.

13/ Les mondes du Romantisme (1). Des lieux perdus à la solitude du héros.

14/ Les mondes du romantisme (2). De l’animalité de la vie à la discontinuité du vivant.

15/ L’orientalisme ou l’autre scène (1). Le « caprice » oriental.

16/ L’Orientalisme ou l’autre scène (2). La métaphore du harem. 

17/ L’impressionnisme (1). Une révolution du regard.

18/ L’impressionnisme (2). La dernière image.

19/ Cézanne au bord du vide. De Cézanne, « notre père à tous », à la naissance du cubisme.

20/ Que faire? Les artistes au tournant du siècle.P

21/ La « cordée » Braque-Picasso. Du Cubisme considéré comme une ascension (Paris, l’Estaque, Horta de Ebro, Céret, Sorgues, 1907-1925).

22/ La question futuriste. Un modernisme du dynamisme et de l’affrontement (Italie, Russie : 1909-1920).

23/ Dadaland. Un modernisme de l’angoisse et du bricolage (Suisse, Allemagne, France, Etats-Unis : 1915-1924).

24/ New York, 1913. Un état de la modernité européenne.

25/ Totem et tabou. Un primitivisme à l’américaine (1).

26/ Formes et forces. Un primitivisme à l’américaine (2).A

27/ Réalismes et nouvelles objectivités (Allemagne, France, Italie, 1920-1950).

28/ Une peinture « métaphysique »? Mélancolie et angoisse dans l’art européen (Italie, Europe, 1919-1940).

29/ Surréalisme, Surréalismes. De nouveaux mythes modernes? (1924-1966/1976).

30/ L’Ecole de Paris, une tradition du Moderne (1925-1955).

31/ L’art américain (1). L’abstraction du « champ coloré » (Etats-Unis, 1943-1970).P

32/ L’art américain (2). Du sublime à l’impressionnisme tardif (Etats-Unis, 1952-1980).

33/ Le Pop art ou l’art à l’époque de la marchandise (Etats-Unis, Europe, 1962-2013).

34/ Minimalisme et art conceptuel: oeuvres, discours et paradoxes (Etats-Unis, Europe, 1965-1985).

35/ Le Land art: un retour au réel? (Etats-Unis, Europe, 1968-2012).

LES CONFÉRENCES D’HISTOIRE DE L’ART « hors les murs »

À la Fabrique [poïein], 2 chemin des Trois sabots, 03360 L’Etelon (Allier):

NOUVEAU PROGRAMME  septembre 2018 – novembre 2019 Les mots dans l’art, l’écriture dans la peinture. Les mots dans l’art, l’écriture dans la peinture.

20 septembre 2018 : Des signes-figures de la grotte Chauvet au ″Scribe des contours″. Naissance et dissémination des signes plastiques (préhistoire-antiquité).

4 octobre 2018 : Mouvements du phylactère. Ecrire l’imago, peindre l’Ecriture.Ecrire l’imago, peindre l’Ecriture.

1er novembre 2018 : Du Codex à l’Emblème : l’image en ses textes. L’espace du livre, le pouvoir de la page, le jeu des signes. L’espace du livre, le pouvoir de la page, le jeu des signes.

3 janvier 2019 : Ut Pictura Poesis (la peinture est comme la poésie). La peinture comme écriture muette, un débat classique.

7 février 2019 : Travaux du signe pictural. Voir, représenter, signer et écrire le monde de Van Eyck à Twombly.

7 mars 2019 : Retour de l’écriture dans la peinture. Le mot comme valeur figurative, la lettre comme donnée plastique dans le Cubisme, le Futurisme et le Constructivisme dans le Cubisme, le Futurisme et le Constructivisme.

4 avril 2019 : Calligramme et poème pictural. Nouveaux territoires de l’acte d’image.

19 septembre 2019 :″L’action restreinte″. Postérité de Mallarmé dans les pratiques plastiques.

4 octobre 2019 : L’artiste-écrivain / L’écrivain-artiste. Une double scène toujours recommencée.

7 novembre 2019 : Le livre d’artiste : un Codex contemporain. Le retour au livre.

À la Fabrique [poïein], 2 chemin des Trois sabots, 03360 L’Etelon (Allier):

Programme automne 2015 – printemps 2016 (poursuite de la reprise des conférences du « GRAND PROGRAMME »):

Jeudi 17 septembre 2015 : à19h, « L’Orientalisme ou l’autre scène. 1 Le ‘caprice’ oriental ».

Jeudi 1er octobre 2015 : à 19h, « L’Orientalisme ou l’autre scène. 2 La métaphore du harem ».

Jeudi 5 novembre 2015 : à 19h, « ‘L’Impressionnisme. 1 Une révolution du regard ».

Jeudi 7 janvier : à 19h, « L’Impressionnisme. 2 La dernière image ».

Jeudi 4 février 2016: à 19h, « Cézanne au bord du vide. De Cézanne ‘Notre père à tous’ à la naissance du Cubisme (1888-1907) ».

Jeudi 10 mars 2016: à 19h, « Que faire? Les artistes au tournant du siècle (1899-1906) ».

Jeudi 7 avril 2016 : à 19h, « La ‘cordée’ Braque-Picasso. Du Cubisme considéré comme une ascension (Paris, l’Estaque, Horta de Ebro, Céret, Sorgues, 1907-1925) ».

A L’AREMC, salon du Château, 18170 Le Châtelet-en-Berry (Cher), première saison (2015-2016):

Vendredi 6 novembre 2015 à 18h30: « L’espace pictural médiéval et son achèvement. De la Renaissance carolingienne à Cimabue, Duccio et Giotto (XIIIe-XIVe siècles) ».

Vendredi 22 janvier 2016 à 18h30: « L’invention de la perspective à Florence au XVe siècle et ses retombées. 1. La ‘douce perspective’ « .

Vendredi 11 mars 2016 à 18h30: « L’invention de la Perspective à Florence au XVe siècle et ses retombées. 2. La perspective inquiétante ».

Vendredi 20 mai 2016 à 18h30 : « Artistes en voyage : voir, regarder et habiter le monde. La leçon des artistes de la Renaissance, de Léonard de Vinci à Pieter Bruegel ».

À l’Abbaye de Noirlac (Cher)

Un cycle de conférences sur les questions relatives aux images et à l’art à l’époque médiévale [2017-2018-2019].

1. L’ESPACE CISTERCIEN : UN LIEU SANS IMAGES ? La Querelle des Images au XIIe siècle.Rigueur, dépouillement, simplicité, ces mots qualifient sous la plume de saint Bernard l’exigence cistercienne quant aux décors des abbayes et des églises. Mais cette austérité de l’art cistercien qui surgit en plein XIIe siècle ne va pas de soi. Au murmure intérieur de la prière sans images s’oppose, en d’autres lieux, une liturgie spectaculaire entourée de peintures et d’objets précieux. Cette opposition traduit la grande indécision de l’époque quant au pouvoir des images et aux incertitudes du regard. La conférence s’attachera à clarifier cette querelle et à en établir les soubassements. [8 octobre 2017]

2. IMAGES VIVANTES : Pouvoir et incarnation de l’image dans la culture visuelle médiévale.La culture visuelle médiévale institue l’image comme le lieu d’une incarnation et comme l’instrument d’un pouvoir. La révélation qu’accomplit l’image –notamment dans l’exposition du corpus mysticum – est une effraction dans la sphère du visible dont il convient alors de contrôler les effets. Cette nouvelle et vertigineuse économie du regard ne cesse, aujourd’hui encore, de hanter nos approches modernes des visibilités. [9 septembre 2018]    

3. IMAGES EN MOUVEMENT: Récits, histoire et pèlerinages allégoriques dans la culture visuelle médiévale.Dans l’enluminure, la fresque, la mosaïque et la peinture, la culture visuelle médiévale invente l’Historia, la mise en récits figurés des textes bibliques et de la tradition qui en procède. L’image non seulement raconte mais elle découpe, pratique l’extension, élargit l’espace, bref : elle se projette dans la temporalité. Le mouvement qui traverse alors les ensembles iconographiques construit un régime des visibilités lié à la durée qui se dénouera avec l’invention du cinéma. [8 septembre 2019]

Sur le territoire de la Communauté de Communes de Berry Grand sud (Cher) depuis mai 2014

Au Châtelet-en-Berry,  à l’AREMC

Première saison : 4 conférences d’histoire de l’art en guise d’introduction au projet

1.1) Vendredi 16 mai 2014 : Le paysage dans l’art pictural, une passion humaine.

1.2) Vendredi 15 janvier 2015 : Le mystère de l’image à l’époque médiévale

2) Vendredi 6 mars 2015 : L’Annonciation dans la peinture italienne et flamande de la Renaissance (XIIIe-XVe siècle).

3) Vendredi 22 mai 2015 : Les Rois-Mages : un récit, un voyage, un cortège, un rêve iconographique (XIIIe-XVe siècles).

Deuxième saison :  Moyen-âge-Renaissance

4) Vendredi 6 novembre 2015 : L’Espace pictural médiéval et son achèvement. De la renaissance carolingienne à Cimabue, Duccio et Giotto (XIIIe et XIVe siècles) [Séance 1].

5) Vendredi 22 janvier 2016 : L’invention de la Perspective à Florence (XVe siècle) et ses retombées 1. La ″Douce″ perspective [Séance 2].

6) Vendredi 11 mars 2016 : L’invention de la Perspective à Florence et ses retombées (XVe-XVIe siècle) 2. La perspective inquiétante [Séance 3].

7) Vendredi 20 mai 2016 : Voir, regarder et habiter le monde. La leçon des artistes de la Renaissance, de Léonard de Vinci (1473) à Pieter Bruegel (1553) [Séance 4].

Troisième saison :  Renaissance-Maniérisme-Baroque

8) Vendredi 18 novembre 2016 : Amour, gloire et beauté dans la Florence de la Renaissance (XVe siècle) [Séance 5].

À Ardenais, chez Claude et Janine Bordat,  au lieu-dit La Malle

9) Vendredi 27 janvier 2017 : La crise de la Renaissance (Italie, Europe, XVIe siècle) [Séance 6].

11) Vendredi 10 mai 2017 : Le Baroque ou le retour à l’ordre (XVIIe siècle) [Séance 8].

10) Vendredi 24 mars 2017 : Le Maniérisme, un art des fractures et du tourment (XVIe siècle) [Séance 7].

Quatrième saison :  Âge classique-Romantisme

12) Mercredi 8 novembre 2017 : De ciel, de terre et d’eau. La peinture de Paysage dans la Hollande du Siècle d’or (XVIIe siècle) [Séance 9].

13) Mercredi 24 janvier 2018 : Merveilles et secrets du quotidien dans la peinture hollandaise du Siècle d’or (XVIIe siècle) [Séance 10].

14) Mercredi 14 mars 2018 : La Recherche du temps perdu. Nicolas Poussin, Claude Lorrain et le Paysage classique à Rome (XVIIe siècle) [Séance 11].

15) Mercredi 25 avril 2018 : Les Mondes du Romantisme (1). De l’animalité de la vie à la discontinuité du vivant (XVIIIe-XIXe siècle)[Séance 12].

Cinquième saison :  – Romantisme-Orientalisme-Impressionnisme

16) Mercredi 7 novembre 2018 : Les Mondes du Romantisme (2). Des lieux perdus à la solitude du héros (XVIIIe-XIXe siècle) [Séance 13]. 

17) Mercredi 23 janvier 2019 : L’Orientalisme ou l’autre scène (1). Le caprice oriental (XIXe siècle) [Séance 14].

18) Mercredi 13 mars 2019 : L’Orientalisme ou l’autre scène (2). La métaphore du harem (XIXe siècle) [Séance 15].

19) Mercredi 24 avril 2019 : L’Impressionnisme (1). Une révolution du regard (XIXe siècle) [Séance 16].

Conférences « hors les murs » antérieures

Eté 2012 :

26 juillet 2012 : « Cheminer, rêver, espérer avec saint Jacques et saint Roch. Images, représentations et croyances du Moyen-Age à l’Age classique » (A la Maison des Chaumes à Ainay le Château, Allier. A l’invitation de la Médiathèque d’Ainay-le-Château).

Printemps 2013 :

3 mars 2013: »La peinture de Pierre Bonnard, un « rêve étrange et pénétrant » (A la Cité de l’Or, Saint-Amand-Montrond, Cher. A l’invitation de la ville de Saint-Amand-Montrond, Cher)

19 avril 2013 : « Les Instruments de la Passion dans l’art. Visions, images, récits » (A la Maison des Chaumes, Ainay-le-Château, Allier. A l’invitation de la Médiathèque d’Ainay-le-Château).

4 mai 2013 : « Le Voir et le Croire. Le retable, de l’objet liturgique au dispositif plastique » (Devant le retable du Maître de Moulins, à la chapelle des Evêques, cathédrale Notre-Dame puis au Musée Anne de Beaujeu, Moulins, Allier).

15 mai 2013 : « Le Bain dans l’art, un récit ininterrompu » (Au cinéma de Bourbon l’Archambault, Allier. A l’invitation de la Médiathèque de Bourbon L’Archambault).

19 juin 2013 : « L’art baroque. La pesanteur et la grâce » (Au cinéma de Bourbon l’Archambault, Allier. A l’invitation de la Médiathèque de Bourbon-L’Archambault)

Eté 2013 :

13 juillet 2013 : « L’oeuvre au noir de Marcellin Desboutin » (A la Salle des Fêtes de Cérilly, Allier. A l’invitation de l’Association Mémoire de Cérilly et de ses Environs).

19 juillet 2013 : « L’oeuvre de Charles-Louis Philippe dans son époque artistique » (Au DomaineM, à la demande de l’Association des Amis de Charles-Louis Philippe, Cérilly, 03).

Automne 2013 – printemps 2014 :

Reprise à La Fabrique Poïein (à l’Etelon, Allier) des 7 premières conférences du « grand programme » donné au DomaineM.

Printemps-été 2014 :

9 avril 2014 : « Un rêve étrange et pénétrant… ». La peinture de Pierre Bonnard » (A l’Espace Bernanos, Paris, IXe. A l’invitation du Cercle Amical du Berry).

14 mai 2014 : « Manuel Robbe: un petit maître oublié de la Belle-Epoque » (A la Salle des Fêtes de Le Brethon, Allier, à l’invitation de l’AGORA).

16 mai 2014 : « La peinture de paysage, une passion humaine » (Au salon de l’AREMC, Château, Le Châtelet-en-Berry, Cher).

1er juin 2014 : « La Renaissance à travers ses oeuvres d’art. Deux siècles de créations et de transformations, de Lorenzo Ghiberti au Caravage » (A la Salle des Fêtes de Meaulne, Allier, à l’invitation de la Municipalité). 

Automne 2014 – hiver 2015 :

3 octobre 2014 : « Le silence et le tumulte, la maison et le monde. Beauté silencieuse de la peinture hollandaise du Siècle d’Or (XVIIe siècle), à La Médiathèque Municipale de Montluçon, Allier, à l’invitation de la Médiathèque.

17 octobre 2014 : « L’art médiéval. L’expérience du monde, les limites de l’homme, l’épreuve du temps » (A  la salle de La Maison des Loisirs de Hérisson, Allier, à l’invitation de La Maison des Loisirs).

15 janvier 2015 : « Le mystère de l’image médiévale » (au salon de l’AREMC, château, Le Châtelet-en-Berry, Cher).

6 mars 2015: « L’Annonciation dans la peinture italienne et flamande (XIVe-XVIe siècles) » (au salon de l’AREMC, château, Le Châtelet-en-Berry, Cher).

Automne 2014 – printemps 2015 :

Reprise à La Fabrique Poïein (à l’Etelon, Allier) des conférences 8 à 14 du « grand programme » donné au DomaineM.

Printemps 2015 :

26 avril 2015 : « La peinture de Paysage, une passion humaine » (à la Salle des fêtes de Meaulne, Allier, à l’invitation de la Municipalité).

22 mai 2015 : « Les Rois-Mages: un récit, un voyage, un cortège, un rêve iconographique (XIIIe-XVIe siècles) » (au salon de l’AREMC, château, Le Châtelet-en-Berry, Cher).

Automne – hiver 2015-2016 :

16 octobre 2015: « L’imaginaire de la forêt dans l’art occidental » (à la salle de la Maison des Loisirs de Hérisson, 03190, à l’invitation de La Maison des Loisirs). 

6 novembre 2015 : « L’espace pictural médiéval et son achèvement. De la renaissance carolingienne à Cimabue, Duccio et Giotto (XIIIe et XIVe siècles) » (au salon de l’AREMC, château, Le Châtelet-en-Berry, Cher).

9 janvier 2016 : « Qu’est-ce qu’un chef-d’oeuvre en art ? » (au Colisée à Moulins, Allier, à l’invitation de l’Association Féminine Artistique et Culturelle, AFAC).

29 février 2016 : « Regarder la peinture. Forme et sens, structures et significations: quelques exemples du XIVe au XXe siècle », au Château de Ruzières, Maison de Vie, à Bourbon-L’Archambault, Allier, à l’invitation du Foyer Ruzière.

6 mars 2016 : « Qu’est-ce qu’un chef d’oeuvre en art ? » (à la Salle des Fêtes Alain Fournier à Meaulne, Allier, à l’invitation de la Municipalité).

Automne 2015 – printemps 2016 :

Reprise à La Fabrique Poïein (à l’Etelon, Allier) des conférences 15 à 21 du « grand programme » d’histoire de l’art donné au DomaineM.